Preparación
- Explorar simbólicamente temas de identidad, cultura, pertenencia o emociones.
- Fomentar la expresión creativa y el trabajo manual colectivo.
- Utilizar el arte como canal para la reflexión o intervención comunitaria.
- Cartón, papel, goma eva, papel maché o tela.
- Marcadores, pinturas, tijeras, pegamento, elásticos, cintas.
- Decoraciones como botones, telas, lanas, plumas, lentejuelas, objetos reciclados.
- Mesas amplias con materiales accesibles para todos.
- Un sector para mostrar las máscaras al finalizar.
- Opcional: música de fondo o elementos de inspiración visual.
- Usar plataformas colaborativas para presentar ejemplos, compartir diseños e inspirarse mutuamente.
- Invitar a los participantes a construir sus máscaras en casa y subir fotos o videos del proceso.
Instrucciones paso a paso
Introducción y consigna:
- Presentar la propuesta: cada persona creará una máscara que represente una parte de sí misma o un personaje simbólico.
- Contar brevemente el uso de las máscaras en diferentes culturas o contextos.
Inspiración y boceto:
- Dar unos minutos para que los participantes piensen o dibujen una idea previa.
- Pueden inspirarse en emociones, roles, animales, elementos naturales o temáticas elegidas por el grupo.
Creación de máscaras:
- Cada persona elige sus materiales y comienza a construir su máscara.
- Es posible trabajar individualmente o en parejas/grupos según el objetivo de la actividad.
Presentación:
- Una vez terminadas, cada persona puede presentar su máscara al grupo.
- Se puede compartir el significado, la inspiración o el personaje representado.
Cierre reflexivo:
- Invitar a reflexionar sobre el proceso, cómo se sintieron, y qué aprendieron a través del arte.
Materiales
Recomendaciones prácticas
Proveer múltiples materiales y texturas para que cada persona pueda explorar libremente.
Usar ejemplos visuales para inspirar y despertar la imaginación.
Brindar tiempo suficiente para la creación y la personalización.
Permitir que el proceso sea tan importante como el resultado final.
Fomentar el diálogo durante el proceso creativo.
Inspiración
- Máscaras de animales simbólicos
- Máscaras de emociones o estados de ánimo
- Máscaras de personajes imaginarios o mitológicos
- Máscaras de héroes comunitarios o referentes locales
- Máscaras rituales inspiradas en culturas del mundo
- Máscaras que representen los miedos o los sueños
- Máscaras basadas en elementos de la naturaleza
- Máscaras que mezclan realidad y ficción
- Máscaras con mensajes sociales o ambientales
- Máscaras que representen roles comunitarios
- Cartón o cartulina (más accesibles y livianas)
- Papel maché (durables y moldeables)
- Telas o fieltro (suaves y fáciles de usar para niños)
- Máscaras recicladas (hechas con botellas, cartones de huevo, etc.)
- Arcilla o masa de modelar (para formas más tridimensionales)





